庞建新:工作室成立于2003年，主创团队以庞建新为核心，庞建新1958年生，毕业于中央工艺美院（现清华美术院），是上海市非物质文化遗产（玉石雕刻）代表性传承人，中国国家艺术大师、上海市高级工艺美术师、海派玉雕大师、上海玉石雕刻大师.........。作品多年来获得全国性的展评金奖多次、并且业内口碑甚佳！ 王金忠:王金忠，1977年出生于安徽省天长市，1994年进玉雕厂，于2002年在上海创立《永恒玉艺》工作室至今,已有了二十多年的从业经验，作品得到业内外爱好者一致认可，在全国专业评比中屡次博得头魁！ 擅长花鸟和人物，继承传统玉雕工艺，融合现代审美，将宋代院体花鸟风格引入自己的玉雕作品，因而花鸟件以“院体花鸟”风格闻名。人物作品承古启今，既有传统宗教题材的吉祥寓意，又具有独特的现代风格，更能契合现代人的审美观点。在工艺表现上追求精细传神，圆润饱满，对瑕疵零容忍，极度追求完美，期待每一件作品永恒流传…… 曹春华:1975年进入上海玉石雕刻厂学习绘画、雕塑及玉雕，至今从事玉雕工作已40多年。具有“海派玉雕”非遗传承人，“海派玉雕大师”、“上海玉雕大师”等称号，并具有“高级工艺美术师”职称。 在近十年国内玉雕各专业评比活动中，共获金奖11项，银奖4项，最佳创意奖4项、最佳工艺奖4项及若干优秀作品奖。其中包括创新大奖及特别金奖各1项。 7件作品被邀请参加1918年“中国当代工艺美术双年展。 其发明的独特雕刻技法“凹雕”已被认定为上海市第四批传统工艺美术技艺。 熊明星:熊明星1974年9月4日出生于安徽宣城,1998年进入上海加入上海白玉公司,师从曹平.2001年进入华东师范大学学习艺术设计,2004年毕业. 2005年在上海成立玉豕工作室.2012年1月被评为上海玉石雕刻大师.2012年3月被评为中国轻工部高级技师.2012年5月被评为海派玉雕大师.2014年6月被评为海派玉雕非物质文化遗产传承人，并于苏州成立苏州明星玉器有限公司.2015年10月被评为安徽省玉石雕刻大师.2016年10月被评为中国青年玉石雕艺术家.2017年12月被评为海派玉雕特级大师.2018年12月被评为安徽省工艺美术大师，2019年被评为上海玉石雕刻特级大师。 李旻罡:李旻罡，男，中共党员，中国海派玉雕特级大师，浙江省玉雕大师，甘肃政法大学法学学士，中国地质大学钻石分级师，中国地质大学翡翠鉴定师，国家珠宝玉石质量监督检验中心和田玉鉴定师，现任海派玉雕文化协会副会长。 王鸿武:03年进入杰艺玉石珠宝有限公司学习，12年成立个人玉雕工作室至今 霍小捂:受文化环境的影响，霍小捂从小便酷爱绘画。2000 年，正式步入玉雕界。凭借扎实的功底，不懈的努力，与对艺 术的满腔热爱，也在玉雕这条路上走出了属于自己的广阔天地。 孙艳艳:2000年进入玉雕行业 师从赵建业 2006年进入厚积工艺品有限公司至今 韩炜:韩炜 海派玉雕大师 上海玉石雕刻大师 中国玉雕高级技师 上海市工艺美术师 1988年进入上海玉石雕刻厂，从事仿古器皿件制作，师从吴俊明大师。吴俊明大师是玉雕泰斗花尚龙的关门弟子。在不断刻苦探索求知中，他继承了花派玉器制作工艺，沿袭了雕琢细腻、造型严谨、庄重典雅的炉瓶制作风格，奠定坚实的创作基础。韩炜的玉雕工作室创作风格，题材丰富、构思奇巧、工艺精湛。融入时代语汇，具有很强的艺术感染力。 周明:姓名：周明 出身并生长在上海市南汇区彭镇玉雕厂边上，亲戚与邻居不少在玉雕厂上班或从事相关工作。 1996年为了改善家庭生活条件，进入了长辈的玉雕作坊。浑浑噩噩混着。 2008年的金融危机，让我们这些不求上进的学徒满师及失业。 瞎混了一年，2009年底。心灵透悟的我，开始上苏州下扬州去河南回上海，寻师求艺，学习美术，美学，整体布局等等。到过工艺美术大师彭志勇的玉恒堂，寻过人称玉雕动物大王的沈水富，跟过玉雕美姐的邢春等等。还在玉雕前辈罗建明的工作室学习了数年! 现在有玉雕作坊（皓月玉房）（网络推广品牌《张明出品》等）。 张洪亮:张洪亮 男，汉族，2011年至2016年部队服役，退役之后从2017年开始接触玉雕行业，学习玉石雕刻技法，现为传统手工艺大师，上海海派玉雕文化协会海派玉雕大师 任立峰:任立峰，1983年生，河南省镇平县人，玉雕师、河南省玉雕艺术大师，毕业于镇平工艺美术职业中等专业学校， 2004年回到镇平老家后创立了个人的玉雕工作室，走向了自己创业的道路。2010年为进一步提高自己的技艺又到中国玉石雕刻大师张红哲大师门下深造学习。 唐蓓麟:1956年出生于上海，1976年毕业于上海市工艺美术学校玉雕专业，在上海玉石雕刻厂、上海工艺美术职业学院等企事业单位从事玉雕制作设计创作教学近50余年。 海派玉雕大师 上海工艺美术职业学院副教授 姚占稳:姚占稳：男，1984年出生于安徽省涡阳县 2005年到上海跟随陈平钻研学习玉雕技艺； 2013年创立厚德玉舍工作室，后又将其工作室更名为姚占稳玉雕艺术；从事玉雕工作16年； 2018年，初次参加第十一届中国上海玉石雕刻“玉龙奖”，共送评三件。白玉《人生如意》荣获银奖。白玉《呼啸山河》荣获铜奖。白玉《寻古论道》荣获优秀奖。 2019年，参加第二十届中国上海玉石雕刻“神工奖”，和田玉《虎虎生威》荣获金奖。 2020年，参加第十二届中国玉石雕刻“玉龙奖”，和田玉《浮屠》荣获银奖。 2021年，参加上海工艺美术百匠工坊“新秀”，和田玉青花《传承》荣获金奖。 王旭伟:王旭伟，1977年出生，天津人。2009年开始接触木雕，师从中国工艺美术大师高公博，学习木雕。后同时开始从事玉雕制作，擅长瓶、炉等器皿类素活工艺，以及玉雕金银错工艺。现为上海海派玉雕文化协会会员，天津工艺美术协会会员，天津市黄金珠宝行业协会宝玉石文化分会会员。 作品被同济大学博物馆和同济大学非遗中心分别收藏； 2020年第十四届中国神工奖《薄胎鬲式炉》获“最佳工艺奖”； 2021年第十五届中国神工奖《男儿何不带吴钩》获“金奖”。 李雪侠:李雪侠，1993年出生于安徽省利辛县。在中国传统文化的熏陶下，从小对中国儒家文化及佛教文化兴趣浓厚，曾游历中国著名佛教圣地及各处博物馆，受中国传统文化中的儒道哲学、传统工艺及宗教习俗的影响，转而从事玉雕行业,其作品屡次在天工奖、神工奖、玉华奖等玉雕界奖项中斩获佳绩，2021年3月担任海派玉雕文化协会副会长。 殷晋:自幼喜爱绘画和手工，从事玉石雕刻工作十年，自2016年开始师从海派玉雕大师张涛，追求技艺深造。 2019年作品《天马行空》获第十二届中国玉石雕神工奖“最佳创意奖”。 2020年作品《一念之间》获第十四届中国玉石雕神工奖优秀奖。 2021年作品《玉美人》获第十五届中国玉石雕神工奖“最佳创意奖”，作品《极乐净土变》获第十五届中国玉石雕神工奖“铜奖”。 张新海:张新海，海派玉雕大师，国家级高级技师，自2001年—2006年期间，在上海忠荣玉典学习雕刻技艺，期间深受刘忠荣大师指导与教诲，2007年成立个人工作室，（集趣玉雕工作室）。个人做玉心得，做玉如做人，用心做好每一块玉。 王滔飞:2006年师从倪伟滨，在雅园学习了12年。 2018年创办拙道工作室。 胡小培:胡小培，籍贯 安徽 2001年进入上海雅园学习玉雕创作与制作，2018年成立拙道玉雕工作室， 王凤科:王凤科，男，汉族，1983年出生，2003年开始学习玉雕，2015年在樊军民指导下进一步学习研究玉石雕刻技艺，2016年拜龚济川为师钻研金银错工艺，2019年被授予“海派玉雕大师”荣誉称号。王凤科自幼酷爱美术，从事玉石雕刻以来，钻研微雕技术，对人物的表情和动作把握的非常传神，后来开始在显微镜下对玉石进行雕刻。并把显微镜应用到了金银错工艺中，让金银错工艺实现了对人物、动物的微雕错金，尤其是人物的表情和神韵，在金银错的工艺上体现的淋漓尽致，开创出金银错工艺的新天地，拓展了玉雕行业新未来。 陈雷:陈雷：海派玉雕大师，河南省玉石雕刻大师。 从事玉石雕刻行业十余年，于2015年成立珞煌玉雕工作室。擅长玉石雕刻设计，特别对藏传佛教人物和汉传深有造诣。电话：15001133728 韩鑫:专注工艺，立于传统，敢于创新。 姚煜:主要擅长俏色巧雕，花鸟件，翠青料青花料等特色材料尤为擅长 张炎欣:张炎欣、出生于江西省上饶市婺源县江湾镇吴田坑村。2000年至今在上海尚凡玉舍工艺品有限公司从事玉雕工作。 张连杰: 张连杰，男，1978年9月出生，汉族，42岁，本科学历，1999年入伍，2000年入党，2000年到2002年步兵第六师服役，2002年9月至2004年7月新疆人民武装学院学习，2004年9月至2005年在徐州玉工坊工艺美术有限公司学习玉石雕刻，2006年至2010年在上海张焕庆玉雕工作室学习玉石雕刻，2014年荣获国家职业资格一级高级技师荣誉称号，2016年以来被授予海派玉雕大师、海派玉雕协会常务理事、 海派玉雕第四代传人、国家宝玉石鉴定师等荣誉称号。现任新疆工艺美术协会常务副会长、乌鲁木齐市工艺美术协会会长、2018年创办新疆玉路呈祥玉雕文化艺术有限公司任董事长职务，公司位于新疆中亚黄金宝玉石产业园5楼，拥有大师设计室、金银错工坊、智能雕刻室、品牌专利室、线切割室、多功能加工间等。公司于2018年被乌鲁木齐高新区（新市区）确定为“技能大师工作室”，2019年被乌鲁木齐市确定为“市就业见习基地”等称号。 获得的奖项： 2014年作品获“玉龙奖”金奖、银奖。 2017荣获海派玉雕“神工奖”金奖。 2019年5月参加第十一届“玉龙奖”玉雕精品展上海国际珠宝首饰展览会，获奖如下： 《金银错玉龙印》荣获“玉龙奖”金奖。 《金银错玉金刚杵》荣获“玉龙奖”银奖。 《金银错佛公双耳玉瓶》荣获“玉龙奖”优秀奖。 2019年9月参加2019海派玉雕艺术大展暨第十二届中国玉石雕神工奖，获奖如下： 《错金镶宝石金刚撅》荣获玉石雕刻特别金奖。 2019年9月参加第二十届中国工艺美术大师作品暨手工艺术精品博览会，获奖如下： 《金银错佛公双耳玉瓶》荣获2019“百花杯”中国工艺美术精品银奖。 《金银错玉金刚铃》荣获2019“百花杯”中国工艺美术精品铜奖。 2019年9月参加2019海派玉雕艺术大展暨第十二届中国玉石雕神工奖，获奖如下： 《童子玉瓶》荣获玉石雕刻金奖。 《错金镶宝石牛头宝瓶》荣获玉石雕刻金奖。 易鑫:就玩有创意的雕刻 崔雷:崔雷 出生于1980年，江苏徐州邳州人 1998-2003于邳州玉雕厂学习雕刻 2004-2005于上海玉恒堂学习雕刻 2005-2013于天一玉雕艺术工作室学习雕刻设计 2013—创办《博雅玉艺》崔雷工作室 徐州玉石雕刻艺术家协会理事 徐州玉石雕刻艺术家 中国工艺美术学会会员 海派玉雕文化协会会员 海派玉雕大师 张超:张超，1989年出生于湖北恩施，海派玉雕大师、设计师、工艺美术师、清鬼玉雕工作室创始人，师从中国玉雕大师黄杨洪。多年来一直从事玉雕艺术的研究与创作，创作出众多优秀作品，深受藏家爱好者好评。 丁修民:1999年进入上海静观工艺品有限公司学习玉石雕刻，2008进张春明玉雕工作室，2010年成立个人玉雕工作室《中庸玉道》至今…… 金胜:金胜.1985年生。2004年进入上雅园学习玉雕技艺，师承倪伟滨先生，学习炉瓶，器皿件，等等！2020年被评为海派玉雕大师 姚方方:姚方方，艺名：姚叶男，男，1986年出生于安徽省亳州市，师从陈平先生。2010年创立“叶男玉雕工作室”！先后被评为：海派玉雕师，国家一级高级技师，安徽省玉石雕刻大师，海派玉雕协会会员单位，海派玉雕大师等称号！本着“物我两忘”的个人信条，在琢玉的道路上执着，坚守！ 林耿斌:林耿斌，字德荣,艺名二牛,男，1978年生于广东揭阳，工艺美术师，海派玉雕大师中国青年玉雕师，揭阳市玉雕大师，揭阳市揭阳市玉器产业协会常务理事，揭阳市世德斋艺术总监。林耿斌从业十几年，在雕刻技艺中全面发展，特别擅长俏色浅浮雕、圆雕、仿古雕与篆刻，作品在参加各种展览比赛中多次荣获奖项。 王丽丽:2010年从事和田玉行业 2016年1月份创办上海犇丰艺术品有限公司 2017年1月获得雕刻师一级 2018年8月获得浙江省玉石雕刻艺术大师 2019年获得神工奖金奖和银奖 2019年获得陆子冈杯金奖和铜奖 2019年获得9月获得珠宝玉石鉴定评估师 2020年发表论文《玉牌外形的设计与浅析》登上《上海国家艺术杂志》 2020年获得陆子冈杯金奖一个，银奖两个，铜奖三个 曹伟:个人简介：曹伟 高级工艺美术师 上海玉石雕刻大师 海派玉雕大师 徽派玉石雕刻大师 2002年成立曹伟玉艺工作室，其玉雕作品多以人物、动物，吉祥挂件为见长。设计思路秉承海派玉雕的精致、灵动，传神的风格。人物件雕琢讨喜传神，如“憨态可人”的弥勒佛，“喜乐相”的财神等诸多宗教题材人物。动物、吉祥挂件的线条流畅抒情。作品在国内各省市政府部门评奖活动中屡获金银铜大奖。 张玉洪:张玉洪，1980年生于福建莆田。广东省高级技广东省高级工艺美术师。海派玉雕大师2007年开办“玉洪玉雕工作室”，从事翡翠雕刻、设计与管理。现任莆田翡翠协会理事。张玉洪的作品设计新颖独特，善用材料，擅长把普料雕成具有价值潜力的精品。在设计理念上，打破传统禁锢而又追求现代气息，造型富含艺术感而又不缺文化内涵，让人过目不忘 王发开:王发开，大学本科学历，学士学位。海派玉雕大师，浙江省玉石雕刻艺术大师，浙江省青年艺术家。上海海派玉雕文化协会理事，中国非物质文化遗产保护协会会员，上海工艺美术行业协会会员，上海宝玉石行业协会会员。 曾在上海雅园玉道任设计部主任，随倪伟滨大师学习玉器创作与雕刻艺术，同时向中国砚雕石雕大师、上海工艺美术大师、丁伟鸣先生学习砚雕艺术。 在艺术创作中，融汇各种艺术手法，追求清雅高逸的艺术格调。秉持“植根传统，法古开今”的理念。在继承传统的基础上发展创新。且笔耕不辍，长年练习书法和绘画，潜心研习中国传统文化艺术及其他东西方文化艺术。将理论与实践融为一体。作品多次在全国各大奖项中获奖。 刘广彬:极品玉典艺术品有限公司成立于2006年。一直致力于和田玉的原创设计和制作，作品设计新颖，风格大胆，深受广大玉友的欢迎和追捧，作品在国内各项赛事中都曾获得殊荣。 陈建和:简介 陈建和，男，1958年3月。现任上海老凤祥玉石雕刻有限公司副总经理，主管生产兼玉雕设计。上海市高级工艺美术师，国家一级高级技师，上海玉石雕刻大师，海派玉雕大师，上海市黄浦区非物质文化遗产项目代表性传承人。1972年2月进入上海玉雕厂工业中学，学习美术知识、雕塑、雕刻等专业知识。1975年2月进入上海玉石雕刻厂炉瓶车间学徒，师从朱云发。开始了炉瓶器皿的制作，从三足炉的基础作品到各种花薰和瓶、尊、匜等都学到不少技艺，进厂第一年期间制作的蓝色《虎头匜》被厂技术科收为资料。进厂第二年自己的技术水平提高较快，被车间领导任命为炉瓶小组组长，和同事们一起开始对炉瓶器皿进行专业化生产。贯彻领导的指示，将炉瓶的制作分成造型、吞头、了面、掏膛子等四个专题小组，使炉瓶的生产制作更加专业化。让产品的技术质量、产量、速度上达到了历史新高。 经过这些年的磨砺，在炉瓶的设计、制作上有了较深的理解，在仿青铜器的时候，摒弃青铜器的浇铸感，增强玉器的浑厚感。坚持因料制宜、因材施艺的法则，继承中有发展，传统中有创新。 近十年来，上海和全国恢复评奖，自己设计的作品获得金奖六件，银奖九件，最佳创意奖一件，最佳工艺奖一件。其中黄玉《提梁方炉》将玉材的提梁从原石里提出琢活，增大了玉器作品，彰显了作品的美感，提升了器皿件的价值。 2011年在《中国玉雕炉瓶器皿鉴赏》一书中，将自己的实践经验进行了总结，撰写了《玉雕炉瓶器皿的设计与制作》一文，从合理使用玉材、器皿造型要稳重、主要器皿件身体和脚的比例及炉瓶制作要三会等角度，阐述了炉瓶作品的要点。 通过钻研、不断学习对翡翠和白玉的不同特性，有了自己独特的见解，能对翡翠的A货、B货、C货有个正确判别，对各种玉材能有较高的鉴别能力。 张敏涛:张敏涛个人简介 1960年 就读于上海工艺美术学校。(现为上海工艺美术学院) 1964年 上海工艺美术学校毕业留校 任玉雕专业教师。 1971年 (因工艺美校解散)被分配到 上海工艺美术研究室创作组担任设计工作。 1973年 (因工艺美校将复办) 在工艺美校驻沪办事处编写玉石雕刻专业教材。 1974年 调入上海玉石雕刻厂工业中学任玉雕专业美术教师，传授学生玉雕专业所需要的专业美术知识。(包括雕塑、素描、白描、创作设计等) 1978年 任上海玉雕厂技术科副科长、兼任工业中学专业美术教师。 1981年 任上海玉石雕刻厂教育科科长 (负责职工的技术培训，中、高级技工的考核及文化教育等) 1989年 辞职去深圳从事玉石雕刻。 1991年 服从老板安排脱产对玉雕工人专业美术的培训并担任厂内的玉雕设计工作。 1996年 在上海多家私人玉器厂搞设计工作与技术培训。 2016年秋退休。 传承谱系 师傅:朱永贵(上海玉石雕刻厂顶级师傅，被分配到工艺美术学校任玉雕专业老师。1972年去世。) 张敏涛:上海玉雕大师(2011年由宝协和海协评定) 经传授过的上海玉雕厂工业中学学生，至今在海派玉雕领域中有所作为的有以下十七名: 上海特级玉石雕刻(终身)大师:吴德升(1名) 上海特级玉石雕刻大师:翟念卫、王平、易少勇、陈国良、强焕庆(5名) 上海玉石雕刻大师:沈水富、程广彦、曹春华、林倩为、严嘉德、隆华、吴俊明、龚靖云、王鹤兴，郁小平、韩基钢(11名) 罗安钢(竹刻)、葛东辉(云南) 陈华:陈华1981生，从事玉石雕刻20多年，现为高级工艺美术师，苏州市美术大师，苏州市民间工艺家，上海海派玉雕特级大师，苏州市工艺美术协会理事，吴中区光福工艺美术协会理事 孔凡荣:孔凡荣，生于山东省济宁市，运河之都、孔孟之乡的邹城市。一九九.四年可始学习玉雕，十年磨一剑！于二零零四年创立巜御玉坊》玉雕工作室至今。 陈新涛:陈新涛，1989年出生于云南保山，玉雕师、工艺美术师、设计师、奇钰轩工作室创始人，多年来一直从事玉雕艺术的创作，所创作品特点鲜明，题材丰富，深受广大藏家爱好者好评。 刘江: 刘江，1984年出生于河南省南阳市，玉雕世家，受父亲的熏陶，与姐姐刘哲从小就跟随父亲学习画画，随后进入镇平工艺美术学院就读学习，毕业之后先跟随舅舅做翡翠摆件雕刻，在玉雕上边有扎实的基础，后在姐姐的推荐下拜师于杨中伟，专心学习，潜心钻研。 刘旭龙:刘旭龙，1978年生于广东揭阳，中学毕业后进入玉雕工艺制作，二十多年的历练使他深得玉雕技法精髓，特别在立体圆雕动物，人物造型等技法得心应手，作品深受藏家喜爱和同行肯定。并在历年国内各艺术竞技展览屡次获奖 陈军: 一上 （原名陈军），1985年生于广东，2006年就读广州美术学院雕塑系，开始学习玉雕。2011年毕业，获学士学位。 主要展览经历： 2011年《丝丝缕缕 战战兢兢》大同国际雕塑展，被“中国当代雕塑馆”收藏 2011年《迷惘》获广州美术学院“许钦松”创意奖 2013年《悟》“质变”公共雕塑展  2014年《谐》深圳雕塑系列展  2014年《呵护》中国青年雕塑展 2015年《空》广东雕塑展    2016年《远离毒品》《和谐》“玉魂杯”获得最佳创意奖   2016年《行憎》《菩提树下》“琢越杯”获得铜奖 2017年《谢了》中国当代青年雕塑展  2018年《基石》静安国际雕塑展    2019年《溢相》“子冈杯”获得银奖           2020年《达摩系列》“天工奖”获优秀奖 2021年《钟馗系列》“神工奖”获金奖 2021年《写意人物》“神工奖”获最佳创意奖 石激澜:石激澜 男 70后 北京人 2002年 毕业于清华大学美术学院 环境艺术设计专业 学士学位 2002年～2009年 中国建筑设计研究院室内设计部，任主任设计师。期间个人有四项装饰材料的“实用新型设计专利”获国家专利。 2009年～2013年 职业工笔画师。期间作品多次参加全国级画展，与多家画廊签约。 2013年～2016年 进入中国玉雕大师王俊懿工作室拜其师门，并担任其工作室的玉雕艺术品设计主管。 2014年～至今 与夫人郭蕴玉创办景旗玉雕珠宝工作室。 2020年 荣获全国行业职业技能竞赛（工艺品雕刻）百强选手荣誉称号 2021年 荣获海派玉雕大师荣誉称号 获奖经历： 玉雕珠宝作品 【沁雪～太湖石金玉镶嵌挂坠】荣获2021第十五届玉石雕刻“神工奖”金奖； 玉雕作品 【蜕变～翡翠雕刻挂坠】荣获2021第十五届玉石雕刻“神工奖”银奖； 玉雕作品 【蛟鳄踏浪～和田玉雕刻摆件】荣获2021第十五届玉石雕刻“神工奖”银奖； 玉雕珠宝作品 【秀竹禅语～翡翠镶银烟嘴】荣获2021第十五届玉石雕刻“神工奖”最佳创意奖； 玉雕珠宝作品【芳华～翡翠玉兰花彩宝胸针】荣获 2019第四届“天工精致”国际时尚珠宝设计大赛彩宝组银奖； 玉雕珠宝作品【天行五色红翡瑞凤吊坠】荣获2019第十八届中国玉石雕刻作品“天工奖”优秀奖； 翡翠玉雕摆件作品【渡红尘～翡翠观音造像】荣获2019第十八届中国玉石雕刻作品“天工奖”优秀奖； 玉雕珠宝作品【藏趣～翡翠镶银吊坠】荣获2019第十八届中国玉石雕刻作品“天工奖”优秀奖； 作品创作特点： 经过多年的学习探索，主攻玉雕设计与雕刻，逐渐掌握珠宝设计、蜡版雕刻、后期执模、制作各环节的工艺技能 ，确立了以“金玉结合”的“玉雕珠宝”的创作方向，。以这两种代表中国和西方的材料语言，将玉雕与珠宝结合，形成中国传统文化与当代审美融合的珠宝风格。 林俊杰:林俊杰，1985年出生于广东揭阳。国家一级/高级技师、海派玉雕大师、揭阳市工艺美术大师、青年玉雕艺术家、广东省珠宝玉石首饰行业技术能手标兵等荣誉，多年来一直从事于玉雕艺术的研究与创作，所创作品受到收藏家与爱好者一致好评与赞赏。 张少康:张少康，男，师从中国工艺美术大师于雪涛先生多年，并荣获了海派玉雕大师、高级技师、设计师、青年玉雕师、等称号。于2016年又独立创办了张少康玉雕艺术工作室，一直从事玉雕事业的研究与创作 王黎明:中国高级/一级技师 中国青年玉雕家 上海海派玉雕大师 河南省工艺美术大师 河南省玉雕大师 卢智勇:卢智勇，字沐白。1973年生于天津，中国工美行业艺术大师，天津市工艺美术大师、上海非物质文化遗产代表性传承人、上海海派玉雕大师、正高级工艺美术师、天津宝玉石协会副会长。 作为一个跨越天津上海两地的玉雕大师，卢智勇的作品具有北方人的豪放大气，也具有南方人的细腻温婉。其作品被人称赞集“南方之秀，北方之雄”，而受到大家的喜爱。 2012年荣获海派玉雕大师荣誉称号 2014年荣获天津工艺美术大师荣誉称号 2014年荣获中国玉雕年度十大艺术家荣誉称号 2015年工作室荣获海派玉雕品牌工作室荣誉称号 2015年参加联合国70周年华人当代艺术·创意设计成就展 2017年荣获中国工美行业艺术大师荣誉称号 2018年受聘敦煌文化研究中心特聘研究员、客座教授。 2020年荣获上海非物质文化遗产代表性传承人荣誉称号 2023年评为正高级工艺美术师 吴利辉:毕业于上海工艺美术学院，2006年开始先后跟随玉雕大师王平，颜桂明学习玉雕，2016年开始创立静寂山房玉雕工作室至今，擅长人物，花草等题材的玉石雕刻 杨子锐:生于1988年5月24日，自幼喜爱绘画，擅长手工制作。十二岁开始学习收藏珠宝矿物标本，十四岁接触彩泥雕塑，十六岁时开始进入造型艺术绘画基础训练。主要学习油画、版画、装饰插画为主的绘画形式，多绘于人物风景画。也在这一时段开始学习玉雕技术。在2008年，考入上海工艺美术职业学院，于2011年毕业于上海工艺美术职业院玉雕专业。拜师上海特技玉雕大师赵丕成老师。在校期间，设计制作了大量翡翠玉雕作品和翡翠首饰作品，擅长表现人物与鸟兽等题材。 形式上追求时代特色与现代潮流的元素。之后工作于上海雅园玉道，从事设计制作工作，得到了中国玉雕大师倪伟宾大师的点拨与指导。2012年回到昆明开办玉雕工作室，以翡翠为主要材料进行海派玉雕风格手法的创作为主 吴俊明:从艺简介 吴俊明，男，1961年3月生，现任上海老凤祥玉石雕刻有限公司玉雕车间车间主任兼玉雕创作设计，高级工艺美术师，国家一级/高级技师，首批海派玉雕大师，上海玉石雕刻大师，上海市黄浦区非物质文化遗产项目代表性传承人。1975年2月进入上海玉石雕刻厂工业中学，学习美术、雕塑及雕刻等专业知识。1978年7月毕业于上海玉石雕刻厂工业中学玉牙雕专业，同年8月进上海玉石雕刻厂炉瓶车间学徒，拜花长龙为师，从此和炉瓶器皿结下了缘。一边师从花老，一边认真学习周寿海、刘纪松等老一辈玉雕艺术家炉瓶创作的经验，使自己的技艺日渐精湛。 1992年上海玉石雕刻厂组建精品车间，本人有幸入选精品车间，从事玉雕精品的创作设计与制作，所创作的作品有《八角炉》、《爵杯》、《佛炉》、《鸭壶》及巧色《龙瓶》等一系列作品。其中白玉《佛炉》、白玉《爵杯》以精湛的工艺，稳重典雅的造型入选为上海世博会参展作品。同时还参与编辑出版了《中国玉雕炉瓶器皿鉴赏》并担任编委，还入选了《上海工艺美术家名典》，《海派玉雕大师名家2》，上第一财经《理财宝典》节目，应邀参加第二届全球翡翠文化产业高峰论坛，本人撰写的论文《海派玉雕炉瓶技艺与传承》发表在《上海工艺美术》季刊总第139期上等。 经过这些年醉心于玉雕的磨砺，我在作品创作设计制作上以炉瓶器皿为主，继承和发扬了传统的工艺，对于现代炉瓶作品造型艺术和展现风格进行大胆的创新与探索，将远古时代青铜器皿的古朴、稳重、严谨与玉石的温润、细腻、柔美巧妙融为一体，逐渐形成了自己创作设计制作的艺术风格，令作品的收藏性和艺术性得到完美的体现，为行业内评奖争金夺银奠定好基础。黄玉《朱雀》获2014年“玉龙奖”金奖，黄玉《提梁方炉》获2016年百花·玉缘杯金奖，碧玉《南瓜壶》获2016“百花杯”金奖，黄玉《提梁卣》获2016年“中轻万花杯”创新产品金奖，碧玉《兽面纹壶》获2017“金凤凰”创新产品设计金奖，黄玉《觥》获2017年“玉龙奖”金奖，黄玉《盈福壶》获2017“百花杯”银奖，白玉《月琴瓶》获2018年“神工奖”银奖，黄玉《四喜炉》获2019年“玉龙奖”银奖，碧玉《海棠瓶》获2019年“玉龙奖”最佳工艺奖，黄玉《提梁壶》获2020年“玉龙奖”银奖，黄玉《富贵有余》获2020年“玉龙奖”最佳创意奖等。 杨小荣: 杨小荣1977年生于江苏南京，1999年毕业于无锡工艺美术学院。中国工艺品雕刻高级技师，中国工艺美术师，上海海派玉雕大师。设计风格清新淡雅，充满了生活情趣。所塑造的各类形象栩栩如生，具有很强的立体感雕工细腻，海派风格浓郁。 期间作品： 【玉龙女】2011年上海神工奖银奖 【贵妃醉酒】获2012年上海玉龙奖银奖 【青春】获2013年百花奖银奖 【仕女】获苏州工艺美术新人新作展金奖 【游春园】获2014天工奖铜奖 【如意仕女图】获2014神工奖金奖 【虾趣】获2016神工奖银奖 【灵猴献寿】2018陆子冈杯银奖 【水月观音】获2019陆子冈奖银奖 【蓄势待发】获2019陆子冈金奖 【青花弥勒佛】获2021神工奖金奖 【青花仕女】获2021神工奖金奖 郭志华:郭志华 1988年出生，毕业于天津美术学院雕塑系全日制本科；文学学士学位。2008年创办郭志华清塘玉雕工作室，工艺美术师职称；中国当代青年艺术家；海派玉雕大师；清塘文化传媒创始人、清塘玉雕首席玉石雕刻设计师；上海海派玉雕文化协会会员；天津黄金珠宝协会宝玉石文化分会会员，天津市工艺美术协会会员。作品的个性特点为：在表现技法上，擅长利用圆雕、中高浮雕、浅浮雕结合的雕刻手法来表现人物主体和相应的配景图案。构图上注重所描绘内容的画面感及整体的节奏韵律。既能赋予作品强烈的三维立即视感，又以写实功底赋予作品传神的生命力。作品曾多次在国家级及省级大赛上摘金夺银，作品曾被国家雕塑博物馆终身收藏三件。在业内有广泛的社会认可度。 孔凡龙:1978年出生于孔孟之乡山东省济宁市，1995年到上海边囯林玉雕厂玉器打磨，1999年学习雕刻，2002年有幸认识于雪涛大师，开始学习雕刻人物，2007年到苏州相王弄创办自己工作室 张铁刚:张铁刚，字北石，号梦山，祖籍山东枣庄，毕业于辽宁师范大学美术系中国画专业，从艺二十余年，尤擅人物题材雕刻。 陈立祥:陈立祥： 高级工艺美术师，国家高级技师，海派玉雕大师，江苏省“三带”新秀，梁溪英才，海派玉雕文化协会理事 ，苏州市玉石雕刻行业协会理事。 从事玉石雕刻至今二十余年，与玉石结下了不解之缘。2006年成立[微艺堂-立祥玉雕工作室],传承了古代玉雕的精髓，结合现代的审美观点，历经二十余年刻苦钻研，对玉雕艺术有着自己的独特见解，融合了各派之长，渐渐走出了写意与写实相结合的特色。作品题材广泛，手法多样，细节精到，颇具意趣，多年来屡次获得玉雕届各项大奖。 高天:美术专业毕业 自幼喜爱工艺美术品 毕业后从事玉石雕刻 陈晓瑶:陈晓瑶简历 1989年 出生于南阳镇平 2005年——2007年 就读镇平县第一高级中学 2008年——2011年 前往“北京紫气东来玉雕有限公司”开始学习玉雕，师从恩师中国玉雕大师孟庆东 2012年 在“苏州卜玉玉雕工作室”担任玉雕设计师 2013年 进入“镇平县玉神工艺品有限公司”学习玉雕，师从河南省工艺美术大师刘晓强 2014年——2015年 受邀在“镇平县工艺美术学校”担任玉雕部实习车间老师 2016年——2017 受邀在海南“博汇玉雕工作室”担任玉雕设计师 2018年 创建个人工作室 2020年5月 作品《王者雄风》获得“中国玉石雕刻玉华奖”优秀作品奖 2020年10月 作品《闲情逸趣》获得“镇平县玉雕新秀创意设计作品大赛”最佳工艺奖 2020年11月 作品《闲情逸趣》获得“中国玉石雕刻天工奖”优秀作品奖 作品《珠联璧合》获得“中国玉石雕刻天工奖”优秀作品奖 2021年4月 获得 镇平县第十届“玉雕设计创作新星”荣誉称号 作品《钟馗纳福》获得“中国玉石雕刻玉华奖”银奖 作品《四大菩萨》获得“中国玉石雕刻玉华奖”提名奖 2021年8月 作品《四大菩萨》获得“中国玉石雕刻神工奖”金奖 作品《观自在》获得“中国玉石雕刻神工奖”银奖 2021年11月 作品《文殊普贤》获得“中国玉石雕刻陆子冈杯”金奖 作品《山居图》获得“中国玉石雕刻陆子冈杯”银奖 作品《观自在》获得“中国玉石雕刻陆子冈杯”铜奖 常明军:常明军男 1989年出生 陕西蒲城县人 自幼受家庭艺术氛围熏陶 酷爱绘画      2014年赴上海学习玉石雕刻 师从海派玉雕大师范佰成      2014−2018年任上海石道居艺术品有限公司 2018-2022分别在浦东跟宝山担任设计师雕刻师 精于和田玉 翡翠 绿松石 南红等材料的设计雕刻 对于花鸟神兽题材有自己独特见解和工艺技 常明亮:常明亮 男 1987年出生 陕西蒲城县人 陕西省珠宝玉石首饰行业协会理事 自幼受家庭艺术氛围熏陶 酷爱绘画 2007年考入西安美术学院 主攻设计方向 选修段丙文老师珠宝设计课程 2011年毕业设计作品《裂变》 荣获当年西安美院学生毕业作品展 一等奖 被西安美术学院永久收藏 2011年赴上海学习玉石雕刻 师从海派玉雕大师范佰成 2011−2018年任上海石道居艺术品有限公司设计师 精于和田玉 翡翠 绿松石 南红等材料的设计雕刻 对于花鸟神兽题材有自己独特见解和工艺技巧 2016年加入徐州玉石雕刻艺术家协会 2018年回西安创立“明之斋”玉雕艺术工作室 2022年工作室成为陕西省珠宝玉石首饰行业协会理事单位 王刚:王刚，安徽宁国人，05年进入上海接触玉雕，从艺至今。 自幼酷爱绘画，学习力强，在十几年的玉雕生涯中兢兢业业，对工艺执着认真，精益求精；对玉石怀有赤子之心。 杨柳:杨柳，1990年生，出于治玉世家，自幼受家传熏陶，承继传承玉艺。少慕海派玉雕新风意，2006年入沪求学，历多位海派玉雕大师调教，再得上海工艺美术大师倪建峰倾囊相授。执着海纳百川的态度和沉潜精细的心境，苦思研习数载，一路创作实践，艺业始成。2012年于苏州创立瑞铭阁玉雕工作室，工作室在继承传统玉雕技法基础上，注重海派风格的挥洒渲染，推陈出新，兼容并蓄，自成厚重大气兼具俊雅飘逸气韵。 赵一鸣:2017-2020年就读于苏州工艺美术职业技术学院雕刻艺术设计 2020-2021年进修中国美术学院公共艺术专业雕塑方向。 21年-至今一直从事雕刻与设计工作 吴鹏:吴鹏，男，一九八七年出生。 二零零叁年跟随玉雕大师 林金波学习玉牌雕刻， 二零一二年创立个人工作室, 其擅长玉牌设计与雕刻。 创作的玉牌风格以简约、 素雅大方为特点。 杨俊涛:从事翡翠设计雕刻10余年，对材料和工艺有自己的独特的了解，作品多次参加匠神杯，琢越杯，并获奖 刘帅:2003年拜启蒙恩师刘佩军，并跟随学习玉雕基础知识，及雕刻方法。 2009年拜入顾忠华大师门 下继续深造玉雕技术。2014年跟随吴海峰大师学习玉雕技术以及设计理念。2017年成立自己的玉雕工作室（一心玉馆） 2021承蒙浙江省珠宝流通行业协会认可，授予浙江省玉石雕刻艺术大师称号 郭亮:郭亮，1988年出生于安徽，从小在上海长大，受海派玉雕艺术影响颇深，酷爱玉雕，因机缘巧合，2006年开始学习玉雕技术，深造期间曾得到海派玉雕大师金城建的指导。 2012年创立个人工作室《白石玉雕》。其作品以雕刻动物件为主，狂放而有力的风格，结合艺术美学，使作品极具创新，从而展现籽料与生俱来的美感。 张恺:本科毕业于天津美术学院雕塑系 师从北京工艺美术大师李东先生 董平宝:2002年章敏玉雕厂学艺，2005年随上海大师金健学习，2012年进入杨建发玉雕工作室设计，2015年创立传承玉艺工作室至今 吴少玉:吴少玉，男，1988年出身江苏东海，2002年从事玉雕工作，师从中国工艺美术大师赵国安先生！ 苏陆明:做玉二十多年，每件厂品都是用心雕刻出来的一种人生感悟，我会把玉文化这块推向更多的人使用，让新鲜血液不断成长 吴志鹏:2013-2014学习木雕与根雕制作 2015-2018学习玉雕技艺 2019-2022居家制作玉雕 王丽丽:上海犇丰艺术品有限公司旗下品牌藏艺术创始人王丽丽 珠宝玉石鉴定评估师、省级玉雕大师、国家高级技师、国家工艺品一级雕刻师。从小受玉石文化的熏陶，专业治玉13年， 从事和田玉雕刻11年，无论是原料还是工艺，都有着近乎苛刻的要求，以自己独特的思维理念，尝试多种绘画，雕塑等艺术形式，作品题材广泛，通过对思想的概括、取舍，用自己的方式赋予作品不一样灵魂，作品深受玉器收藏爱好者的喜欢。 2017年获得中国高级技师证书（证书编码：1758003038100122） 2018年获得浙江省玉石雕刻艺术大师称号（证书编码:ZZX080） 2019年获得珠宝玉石鉴定评估师（证书编码：1901109044311） 2020年1月份第一期《国家艺术》发表文章“玉雕艺术中玉牌外形的设计浅析” 2019年作品《鸿运当头》荣获第十二届中国玉石雕神工奖“金奖” 2019年作品《观音牌》荣获第十二届中国玉石雕神工奖“银奖” 2019年作品《封侯拜相》荣获中国玉石雕刻陆子冈杯“金奖” 2019年作品《观音》荣获中国玉石雕刻陆子冈杯“铜奖” 2020年作品《武将》荣获中国玉石雕刻陆子冈杯“金奖” 2020年作品《飞天》荣获中国玉石雕刻陆子冈杯“银奖” 2020年作品《观音》荣获中国玉石雕刻陆子冈杯“银奖” 2020年作品《文殊菩萨》荣获中国玉石雕刻陆子冈杯“铜奖” 2021年作品《斗战胜佛》荣获中国玉石雕刻陆子冈杯“金奖” 2021年作品《钟馗赐福》荣获中国玉石雕刻陆子冈杯“金奖” 2021年作品《佛手拈花》荣获中国玉石雕刻陆子冈杯“银奖”2021年作品《霸王貔貅》荣获中国玉石雕刻陆子冈杯“银奖” 2021年作品《钟馗赐福》荣获中国玉石雕刻陆子冈杯“银奖” 2021年作品《招财龙龟》荣获中国玉石雕刻陆子冈杯“银奖” 2022年作品《攻守兼备》荣获藏宝天下杯第十六届中国玉石雕神工“金奖” 2022年作品《龙龟》荣获藏宝天下杯第十六届中国玉石雕神工“银奖” 仵俊杰:仵俊杰《玉杰源》品牌创始人,玖坤文化创始人兼理事长。出生于玉雕之乡石佛寺,自幼接受玉石熏陶,后又求学于广州和上海,拜海派玉雕大师宋建东为师。吸收南派精华后融会贯通，以独特的创作角度和对中国文化的领悟，赋予作品创新风格，多次在神工奖及陆子冈杯上获奖,还曾参与世博和田玉印章制作与设计。 成晶晶:1990年3月24出生于江苏！2006年毕业于南京机电学院！2007年进入上海玉成天赐实业有限公司学习玉石雕刻，结识中国工艺美术大师袁新根，海派玉雕大师杨一飞！2010年跟随师父进入刚泰集团，佳雯玉雕工作室在袁新根的指导下继续深造！2016年个人工作室至今 王国维:青年玉雕师，从事玉雕制作多年，毕业于上海工艺美院。自幼喜爱绘画雕刻，对中国传统文化有着浓厚的兴趣。 在校跟随唐蓓麟、赵丕成两位教授学习传统玉石雕刻技法。接受了传统美学、当代艺术设计、雕塑艺术等工艺技法。毕业后潜心专研琢玉之道，设计与制作能力不断地提升。 个人创作题材丰富，通过多种技法的糅合，将传统工艺美术与现代审美融为一体，体现出不一样的韵味。 彭志勇:彭志勇，1975年出生于安徽芜湖。中国国家艺术大师、上海玉雕大师、海派玉雕大师、上海市高级工艺美术师、安徽省玉雕大师、国家高级技师。作为中国新生代国家级青年玉雕大师的他，现担任上海玉恒堂艺术品有限公司董事长、上海一个圈文化传播有限公司总经理、《国家艺术》杂志社副社长、中国国际手工艺术文化交流促进会副会长、上海宝玉石行业协会副会长、海派玉雕文化协会理事、上海工艺美术行业会员、无锡玉文化协会顾问等职务。 朱平:朱平 出生于1981年，自幼喜爱书画，在玉器厂担任领导的舅舅影响下从事了玉雕工作。后拜入海派玉雕特级大师《许海东》门下学艺多年。作品刀法凝练奔放，设计大胆细致，圆润饱满，大气磅礴，对作品要求苛刻到每根线条，从视觉和触觉上都能体觉玉之美，符合现代审美，内涵丰富。 曾建锋:2002年至今在雅园学习 李斌:师承海派玉雕大师刘洋中国玉雕大师葛洪老师，擅长传统杂件圆雕、浮雕等 技艺手法。对吉祥件玉雕风格有着深入的研究与创新，通过突破传统人物的限制进行设计创作雕刻。 擅长和田玉籽料的俏色与制作。根据皮料的皮色与肉质的鲜明对比， 题材新颖、构思巧妙、巧施工艺、虚实结合、线条流畅，设计制作的作品深受业内玉雕爱好者和玉器收藏家的一致好评与赞赏。 赵亚南:2008年至2010年　跟随家父学习设计与雕刻； 2011年至2013年，师从江苏省玉雕大师周如意学习玉雕雕刻艺术； 2014年，师从黄德一大师学习玉雕设计与绘画； 2014年8月考入镇平工艺美术中等职业学校玉雕高级研修班学习。 2016年至今，创办阿南玉雕工作室 2018年被授予《苏州常务理事单位》荣誉称号 2020年被授予《镇平县宝玉石协会石佛寺分会常务理事单位》荣誉称号 2020年被授予《石佛寺百强玉雕工作室》荣誉称号 2020年被授予《百匠名师》荣誉称号 2020年12月考入天津美术学院，镇平玉雕设计创新人才高级研修班，修完教学计划规定的全部课程，于2021年11月毕业于天津美术学院。 曾多次参加上海神工奖评选，设计雕刻作品曾获金奖、银奖、铜奖、最佳工艺奖等多个奖项。 张时斌:2002-2003雅园玉道2005-2019浩玉文化艺术有限公司2019-至今天一玉房 丁江维:2006年在新疆职业大学，樊军民大师团队学习玉石雕刻 2011年师从上海《雅园玉道》倪伟滨至2018年末， 2019年至今在天一玉房茅春华大师工作室工作 本人擅长器皿茶壶，香炉，杂件，动物的设计与雕刻。 金孟孟:自幼习画，从小拜信阳市书画家协会会长宋浩系统学习素描，中国画，书画等工艺，2009年到2013年在新疆中国工艺美术大师樊军民创办的玉雕学校新疆职业大学学习宝玉石加工与设计，2013到2019在有玉雕界黄浦军校之称的上海雅园玉雕学习 周彤:周彤师承吴德昇大师，获得过2021年玉龙奖 金奖，银奖，特别创意奖。擅长人物雕刻。圆润饱满的设计风格，大面流畅的线条，去除繁琐小线条，追求大道至简的设计理念。既展现出来工艺的精湛，又展现出和田玉本身的温润细腻。 温如佩:温如佩1983年生人 ，河北人， ，海派玉雕大师 ，高级艺术品鉴定评估师、河北省文房雅玩专业委员会副会长、擅长玉石 、竹 木 牙 角 雕刻 ，2006年创办温工坊雕刻工作室， 作品生动写实深受大家喜爱！其作品早期以藏传佛教题材为主 、松石 、南红 、蜜蜡、竹木牙角核雕 、雕刻过二十多种名贵材料，后加入海派玉雕协会潜心研究玉石雕刻，举一反三，融会贯通，结合多种技法、并运用到创作中、注重作品的实用性，形成了独具体系的个人风格. 孙伟伟:孙伟伟，男，安徽利辛县人。中国青年玉雕艺术大师。因出生于制玉世家，儿时深受家庭氛围影响，对玉方面的知识耳闻目染且产生了浓厚的兴趣，自小跟从爷爷奶奶，对徽派文化也有一定了解。工作前，曾在广东，南阳有多年雕玉经验。情感细腻，构思新颖，取材广泛。继承传统，推陈出新，注重创新和细节。雕琢细腻，生动形象。2021年独创徽派玉雕工作室，2021荣获上海海派第十五届神工金奖银奖及最佳创意奖。 闻志强:出生于安徽全椒。中国青年玉雕艺术大师。由于性格外向航空大学的他毕业后不是选择轻松舒适的乘务，而是选择了和田玉玉雕行业。为了梦想他去了有着玉雕之乡的河南南阳，在工作室学习了一年多。经朋友介绍他选择去苏州大师工作室。在苏州大师工作室工作了三年多，他精益求精。有着自己的创新和理念，展露头角，技术精湛受到多位工艺美术大师指点和认可。曾为白玉堂玉雕研究院特聘高级玉雕师。2021年创立自己的玉雕工作室.璞瑶和田玉舍. 光兆才: 老玉匠，本名光兆才，海派玉雕大师，美丽的诗城马鞍山人士，很多年前一次偶然的机会接触到了玉雕，于是便喜欢上了这门古老的技术行当，也是在喜欢变喜爱逐渐的得到技术的提升和进步。都说海派的玉雕是行业的标杆，于是怀揣着对玉雕的热忱，先后跟随玉雕大师彭志勇老师，和《大国工匠》玉雕艺术大师翟倚卫老师学习和深造，都说能工巧匠出苏郡，2015本人来到美丽的苏城，跟随玉雕前辈杨弘展大师学习苏派玉雕技艺。骏马是奔跑出来的，强兵是锻炼出来的，人总在磨砺中成长与进步的，2021老玉匠开工作室了，老玉匠由衷感谢几位大师几位前辈的帮助和指导。也继续秉承发挥匠人那股子工匠精神，在玉雕道路上勇敢前行，也由衷感谢朋友们的热情和光顾，老玉匠会继续发光发热为朋友们创作出更优秀的作品，予以回馈。 本人擅长观音、山水、花鸟、人物、仕女等题材，作品的布局有海派的精细，也具有苏州风格的简洁和气韵。对山水题材的整体画面感、空间感、透视上的协调感布局尤为突出。 李清付:李清付，国家高级技师、海派玉雕大师、上海玉雕工高级技师。安徽省玉石雕刻大师。07年跟随师父彭志勇先生学习玉雕，先从打磨开始，08年6月开始学习雕刻。擅长雕刻山水和人物吉祥件。山水作品注重整体画面感和细节的细微处理。人物线条干净流畅，神态自若。 董善付:安徽定远县人，海派玉雕协会会员，中国工艺美术学会玉雕专业委员会会员，安徽省民间文艺家协会会员。1997年在滁州北关玉雕厂跟曹勇师傅学习玉雕，2000年在蚌埠正东玉雕有限公司学习，然后辗转苏州上海继续学习玉雕，2007年成立个人玉雕工作室 章德中:章 德 中 海 派 玉 雕 大 师 1990 年 生 于 江 苏 省 淮 安 。 海 派 玉 雕 大 师 ， 上 海 玉 石 雕 刻 师 ， 工 艺 美 术 品 设 计 师 二 级 。 擅 长 各 种 花 鸟 鱼 虫 ， 花 卉 瓶 及 花 鸟 件 俏 色 巧 雕 ， 线 条 流 畅 清 晰 每 件 作 品 都 以 自 己 独 特 的 视 角 发 挥 自 己 对 玉 石 形 绺 、 皮 色 的 理 解 ， 造 型 讲 究 写 实 ， 强 调 主 体 ， 动 态 逼 真 ， 结 合 传 统 工 艺 ， 适 度 夸 张 ， 追 求 视 觉 冲 击 感 ， 细 致 入 微 的 展 现 天 然 玉 材 之 固 有 精 神 ， 使 其 形 神 兼 备 。 自 07 年 接 触 玉 石 雕 刻 就 对 此 产 生 了 浓 厚 的 兴 趣 ， 后 来 在 张 焕 庆 师 父 的 影 响 和 教 导 下 ， 认 识 到 自 身 的 能 力 以 及 玉 雕 这 门 传 统 手 艺 的 学 习 是 一 个 综 合 能 力 提 高 的 过 程 ， 通 过 不 断 的 摸 索 ， 对 玉 雕 技 艺 也 有 了 更 深 的 体 会 ， 逐 渐 形 成 自 己 的 风 格 ， 并 深 刻 体 会 到 玉 雕 学 习 就 犹 如 一 场 终 生 修 行 ， 它 将 永 无 止 境 ! 方晴:方晴，海派玉雕大师，从小生活在玉雕圈，对于雕刻有着极大的兴趣爱好，毕业后为丰富阅历就随师傅去上海学习玉石雕刻，出师后就自己创业，开创属于自己的一片小天地 王丽丽:上海犇丰艺术品有限公司旗下品牌藏艺术创始人王丽丽 珠宝玉石鉴定评估师、省级玉雕大师、国家高级技师、国家工艺品一级雕刻师。从小受玉石文化的熏陶，专业治玉13年， 从事和田玉雕刻11年，无论是原料还是工艺，都有着近乎苛刻的要求，以自己独特的思维理念，尝试多种绘画，雕塑等艺术形式，作品题材广泛，通过对思想的概括、取舍，用自己的方式赋予作品不一样灵魂，作品深受玉器收藏爱好者的喜欢。 2017年获得中国高级技师证书（证书编码：1758003038100122） 2018年获得浙江省玉石雕刻艺术大师称号（证书编码:ZZX080） 2019年获得珠宝玉石鉴定评估师（证书编码：1901109044311） 2020年1月份第一期《国家艺术》发表文章“玉雕艺术中玉牌外形的设计浅析” 2019年作品《鸿运当头》荣获第十二届中国玉石雕神工奖“金奖” 2019年作品《观音牌》荣获第十二届中国玉石雕神工奖“银奖” 2019年作品《封侯拜相》荣获中国玉石雕刻陆子冈杯“金奖” 2019年作品《观音》荣获中国玉石雕刻陆子冈杯“铜奖” 2020年作品《武将》荣获中国玉石雕刻陆子冈杯“金奖” 2020年作品《飞天》荣获中国玉石雕刻陆子冈杯“银奖” 2020年作品《观音》荣获中国玉石雕刻陆子冈杯“银奖” 2020年作品《文殊菩萨》荣获中国玉石雕刻陆子冈杯“铜奖” 2021年作品《斗战胜佛》荣获中国玉石雕刻陆子冈杯“金奖” 2021年作品《钟馗赐福》荣获中国玉石雕刻陆子冈杯“金奖” 2021年作品《佛手拈花》荣获中国玉石雕刻陆子冈杯“银奖”2021年作品《霸王貔貅》荣获中国玉石雕刻陆子冈杯“银奖” 2021年作品《钟馗赐福》荣获中国玉石雕刻陆子冈杯“银奖” 2021年作品《招财龙龟》荣获中国玉石雕刻陆子冈杯“银奖” 2022年作品《攻守兼备》荣获藏宝天下杯第十六届中国玉石雕神工“金奖” 2022年作品《龙龟》荣获藏宝天下杯第十六届中国玉石雕神工“银奖” 王晓华:王晓华，男，汉族，1986年3月生。安徽休宁人。2005年开始学习玉雕创作。师从中国工艺美术大师王金忠。擅长和田玉籽料俏色雕刻，作品以材料巧、设计巧、工艺巧为特色。以花鸟、人物为主，追求自然融合，精致，现代美。2017年创立工作室品牌《尚泉美玉》，多年来创作出众多优秀作品，形成自己鲜明的创作风格，深受藏家爱好者好评。 徐鹏军:徐鹏军，男，玉雕师，玉雕一级高级技师，宝玉石高级鉴定技师，现为上海市和田玉专项评审员，中国现代文化协会委员，中国珠宝设计师，宝玉石讲师，高级艺术品鉴定评估师，苏州玉石文化协会副会长，传承品牌《子玉铺》当代掌门人。 1978年生于上海，自幼受父亲的影响，对中国传统文化尤其是玉石产生了浓厚的兴趣。先后在上海、苏州、揭阳等地拜访多位名家学习玉石玉雕文化。在对中国传统玉器和古代雕塑十余年的钻研之后，又潜心学习西方雕刻史，尤其受到国内外几位大师的影响，融会贯通，更是逐渐形成了自己的玉雕之风。 1998年开始学习玉雕技术并开始销售翡翠和和田玉成品2005年在上海成立徐鹏军美玉工作室，2008年工作室升级为子玉铺。 高磊:高磊、男，汉族，籍贯安徽亳州，现居安徽芜湖，白玉堂玉雕研究院首席设计师。家庭具有浓厚的玉雕创作氛围，他聪颖好学，自小跟随父辈们学习玉雕创作，后有系统的学习玉石及玉雕创作知识，18岁便独立创作作品《现代美女》斩获2018年第十一届七宝杯“神工奖”金奖。他的创作理念是让玉石成为艺术和美的栖息地。他的创作风格多样，无论是豪迈清雄、还是清旷简远的风格，他都能游刃有余的表达。他的创作即可以小见大，精致工巧，又可如片云浮空，即刻便自由消散，这使得他的玉雕作品的气韵生动传神又生机盎然。他的玉雕作品从整体观察，是均衡与对称，奇正，虚实，韵律，节奏的完整把控，从细节的观察是让线条的抑扬顿挫，疏密粗细，快慢虚实准确的把控中显现出它的生命力。 周小东:周小东，男，汉族，祖籍安徽省利辛县，现居住新疆，新疆和田地区玉润商行研究所创始人，现任新疆玉润商行首席雕刻师， 自幼在家族文化和对历史文化的熏陶下，从小热爱玉知识玉雕玉文化产业，多次跟随各地区玉雕界泰斗级教授学习数年，因其独特的风格别致的创新设计力在行业内赢得各种奖项称号与荣誉，所创作的作品多次获得神工奖，天工奖、玉龙奖等各类别奖项 刁汉臣:刁汉臣，男，汉族，祖籍安徽利辛，现居住上海，新疆汉臣玉业研究院创始人现任汉臣玉业首席设计师，由中国收藏与艺术颁发，中国玉石特级玉雕雕刻大师，中国传统文化促进会授予，中国传统工艺大师，特约玉雕研究院，2024荣获上海海派玉雕协会最年轻的特级大师，玉文化研究员，在家族玉文化熏陶下从小触和田玉，酷爱和田玉文化，在2008年进入上海美术学院学习毕业后2010年进入玉雕行业深造，在多家一级大师工作室学习玉雕，曾授多名国家级大师指点，所创玉雕作品多次获得天工奖，神工奖，玉龙奖项， 冯士行:冯士行，男，汉族，祖籍安徽省利辛县，现居住新疆，上海市玉润商行研究所独立创始人，现任玉润商行首席雕刻师，由中国收藏与艺术颁发：中国玉石特级雕刻大师，中国玉文化传播促进会授予：中国传统手工艺高级别大师，特约玉雕研究员，2020-2024年和田地区 和田玉玉文化传播大使2024年荣获海派玉雕最年轻艺术家“特级大师”上海玉文化传播协会会员兼传播大使。 自幼在家族文化和对历史文化的熏陶下，从小热爱玉知识玉雕玉文化产业，多次跟随各地区玉雕界泰斗级教授学习数年，因其独特的风格别致的创新设计力在行业内赢得各种奖项称号与荣誉，擅长微雕镂空雕，山水，人物，兽物等艺术创作，所创作的作品多次获得神工奖，天工奖，玉龙杯等各类奖项 周小东:周小东，男，汉族，祖籍安徽省利辛县，现居住新疆，新疆和田地区玉润商行研究所创始人，现任新疆玉润商行首席雕刻师，由中国收藏与艺术颁发：中国玉石特级雕刻大师，中国玉文化传播促进会授予：中国传统手工艺高级大师，特约玉雕研究员，和田地区和田玉传播文化大使。和田地区玉文化研究员，2024年荣获海派玉雕最年轻艺术家“特级大师”上海玉文化传播协会会员兼传播大使。 自幼在家族文化和对历史文化的熏陶下，从小热爱玉知识玉雕玉文化产业，多次跟随各地区玉雕界泰斗级教授学习数年，因其独特的风格别致的创新设计力在行业内赢得各种奖项称号与荣誉，所创作的作品多次获得神工奖，天工奖、玉龙奖等各类别奖项 孙国锋:孙国锋 玉石雕刻大师，中国轻工宝石鉴定师， 高级翡翠鉴定评估师，高级珠宝鉴定师。 1981年生，安徽省 1998年 跟随玉雕师傅从安徽到上海， 1999年在上海玉雕厂做一名中级学徒。 2003年在上海宝山区创办《孙国锋玉雕工作室》 2013年作品销往国内外，搭建网络平台大力推广作品。 2014-至今长达20年的职业生涯，经验丰富。 2016年创办 那石珠宝有限公司 2022年创办《凡珏轩珠宝 静冉珠宝 瑜家珠宝 》 部分获奖作品: 作品《四臂观音》2007 荣获上海“玉雕神工奖最佳创意奖” 作品《千里江陵》2007年“天工奖最佳创意奖” 作品《不动明王》2007年“陆子冈最佳工艺奖” 作品《云峰古道》2008年“陆子冈杯金奖” 作品《唐贵妃》2008年“陆子冈杯最佳创意奖” 擅长: 人物件：观音佛弥勒财神关公罗汉手把件摆件 动物件：貔貅马大象手把件摆件 器皿件：香炉、玉壶、玉瓶、玉杯子、等。 创作理念： 孙国锋认为，“ 尊玉施艺”就是知玉性、知人性，把自然哲理与人生哲理紧密结合，善待自我，尊重玉性，孙国锋的玉雕作品，兼收并蓄、博取众长、材料多样，翡翠、白玉、玛瑙、珊瑚、松石、水晶等原料都有独到的处理手法。题材广泛、形式多变、技艺全面、从巨制到小品、从圆雕到浮雕、从山水到人物、从传统到现代、无不涉足，其作品格调高雅、结构严谨、章法考究、造型优美、做工细腻，有很高的艺术品位和深厚的文化内涵，深受国内外收藏家的喜爱。构思严谨、章法合理、工艺细腻，是他的艺术风格和追求。他擅长制作俏丽多彩的玛瑙和珍奇多姿的珊瑚。 孙国锋目前有自己的实体玉雕工作室兼非物质文化遗产玉雕传习所，并用心打造不愧为当代高端的玉雕作品。，养天地之正气，弘扬玉道精神，用情感施以艺术，使玉文化发扬光大。 朱国志: 朱国志，男， 河南省南阳市镇平县人，出生于1987年，自幼受家族熏陶接触传统工艺玉雕制作，毕业于镇平工业美术学院，毕业后正式从事玉石雕刻艺术研究。作品以传统工艺玉雕为基础，吸取西方绘画、雕塑、东方书法等艺术元素，在继承传统工艺美术的基础上，为传统工艺注入了新的生机。自从事玉雕以来其作品深受业内外好评。 朱国志的玉雕作品主要是以宗教题材为主，制作使用的玉石材料众多，工艺精湛。主要作品有《问佛》、《五毒》、《慈航普渡》等。朱国志不但对作品喜爱使用宗教题材，本人对宗教也十分热爱。 　　2003年-2006年随当地玉雕名家艺人学习玉雕技法，并在镇平工艺美术学院学习绘画与泥塑专业。 　　2007年到上海进修并先后拜师两位海派大师，深得两位老师的指导与好评。 　　2010年创立“朱国志玉雕工作室”开创自己的独特创作之路。 　　2015年被评为“省玉雕雕刻大师”荣誉称号。 　　通过十余年的努力，结合西方雕塑玉绘画的特点与中国的传统的玉雕技法结合，用写实并简化，真实并夸张且富有情感的手法，在人物摆件与花鸟杂件和吉祥把件方面赋予了玉石的生命之美。 擅长: 人物件：观音佛弥勒财神关公罗汉手把件摆件 动物件：貔貅马大象手把件摆件 器皿件：香炉、玉壶、玉瓶、玉杯子、等。 张红强:张红强 玉石雕刻师 2006年创办《京城珠宝》工作室 荣誉职称 苏州玉石雕刻大师 省级玉石雕刻大师 海派玉石雕刻大师 珠宝鉴定评估师 张红强自幼酷爱绘画，但因条件所限，全靠自学。中学毕业后，于2005年到上海，拜上海玉雕厂高级技师为师。学习并从事玉石雕刻工作十年。其间他做过观音，弥勒佛，财神，关公，炉、瓶、人物、动物等雕件。全面的学习和实践使得他具备了扎实的玉雕功底。 2006年，张红强创立了《京城珠宝》工作室，开始了自己独立创作的历程。受翡翠雕刻大师的影响，他的作品题材选择了具有大自然气息和乡土情结的花、鸟、鱼、虫、家禽等为主。设计上在继承发扬传统的同时融入现代美学思想大胆进行创作，在制作上更善"巧雕"，且精益求精，使作品更具有时代感和艺术感。 张红强热爱玉雕事业，自幼爱国拥军，2002年入伍在部队，在部队2年时间，不忘初心，刻苦训练，同时挤出时间，研究自学绘画和雕塑。退伍后经玉雕师引荐，不远千里，长途跋涉，进入雕刻发源地上海玉雕厂学习玉石雕刻技术。后又进驻苏州，寻名师深造。非常敬业且谦虚好学，曾受中国工艺美术大师吴德升、中国玉雕大师翟倚卫等多位前辈的指点。还从国家级玉雕大师崔磊处汲取了许多艺术养分，形成了自己独特的艺术风格。自2007年开始，他在历年的"百花奖"、"天工奖"、"神工奖"等评比中获得了多个金、银、铜等众多奖项，是一位新崛起的海派玉雕大师。 孙军:品玥珠宝创始人孙军 荣誉资质 珠宝产业促进会会长，杭州互联网行业协会副会长，是翡翠和田玉电子商 务行业的开拓者之一，中国翡翠和田玉界新锐。 1998年 由校领导推荐就读浙江省工艺美职业技术院校 雕塑专业 1998-2001年 苦读3年专科在校成绩表现优异 2002-2005年 毕业于雕塑专业专升本。 2006年前往雕刻之乡苏州深造 2008年前往雕刻之都上海拜师进修 2010年前往瑞丽翡翠之都开办工作室，并且收藏了些许顶级翡翠原石 20012年在浙江省会杭州市创办品玥珠宝 2016年“品玥珠宝”获杭州良心品牌奖。 孙军苦心钻研，通过十多年的磨砺，已将传统翡翠和田玉雕刻的方式研究透彻， 2017年创作的《18罗汉》，将黄色袈裟、红色法器、白色的罗汉脸勾勒得精妙细致， 2019年创作,《斑点狗》，用拟人化的方式将喜怒哀乐通过黑白相间的翡翠原料栩栩如生的表现出来，这种在当时被人丢弃的材料一下子被业界人士所推崇。 在整个翡翠和田玉行业中的收藏者、商家和雕刻师都在追捧种水色俱佳的高价值翡翠原料时，那些非常独特别致但种水色达不到一定高度的翡翠原料却不被重视，恰恰这些原料才激发了玉雕师的灵感，创作出艺术价值极高的作品，这是一些满色的翡翠所不能表达的。 在上海进修期间，孙军感受到大城市的繁华使人们焦虑浮躁，丰富的物质生活并没有提高人们的幸福指数。2018年，他带着对幸福的追问，走进了少数民族的山寨，在那里，他看到了了物质匮乏和生活艰辛的老人，从他们的眼中读到了安静与满足，原来幸福是那么简单。 《祝福》、《感恩》.《部落的太阳》、《甜蜜的忧伤》等一系列关于幸福的作品应运而生，《祝福》是当时最为经典的代表作品，黄色代表繁华落尽后的沧桑，一点艳绿雕琢成心灵之鸟代表内心的纯净，一位生活非常艰辛但依然面带微笑充满幸福的老妈妈，用宁静的心去祝福万物，通过王朝阳对材料的解读、利用并创作这一系列作品，让我们懂得其实幸福就是一种心态。 孙军还创造了一种全新的翡翠和田玉雕刻技法水韵墨工。把水的灵动、水的随形和水的智慧运用在翡翠和田玉材料的解读上。从非常简约的减法雕刻方式，让翡翠和田玉价值最大化、主体明确化，把主题的内容上升到精神层面，在解读作品时能传递一种静而定的思想共鸣，将中国水墨画的理念和表现形式运用在翡翠和田玉雕刻上，从而创作了许多空灵写意的作品。 孙军读书立身，以团队和互联网为依托，以传播翡 翠和田玉文化为己任，自创办品玥珠宝起， 即以专供超值好翡翠和田玉为经营方略，历经十年发展，打造出 中国翡翠和田玉行业知名品牌，先后为数百万顾客提供优质服务。 孙军的使命是:与团队伙伴共生共荣， 以毕生精力将品玥珠宝打造成一家值得信赖的能承担社会责任的百年企业， 借以践行和传递惠、敏、恭、信、宽五种正能量于天下! 栗雷洛:栗雷洛 海派玉石雕刻大师 省级玉石雕刻大师 中国非物质文化遗产传承人 从业经历 出身珠宝世家 自幼学习绘画雕琢 2014年初中毕业就读美术职业技能学校 在校期间钻研雕塑、泥塑、动漫、3D设计专科 2016年 通过学校老师推荐进入上海玉雕厂实习发展，在上海求学期间每日苦练雕刻手法和设计观念。 一天12小时的强度练习，其他时候乐于求助师长，师兄，师父。结合海派玉雕技巧和苏州籽料巧雕的理念。4年的突飞猛进。 2020年进军全国技术能手大考。获得入围前30名。 2020年在父亲的资助下，开办玉石雕刻工作室。承接国内外玉商的加工活。家族的作品一并设计雕琢，带着20名雕刻师父的团队，用现代近代的设计理念，引领玉雕界的审美潮流。成为新一代年轻有为的玉雕大师。得到市场的认可和收藏家的喜爱。可谓是前途无量，可塑性特别强的青年玉雕师。 荣誉资质 2016年作品(涅)荣获彩云杯大师奖铜奖 2016年作品《笑佛送福)荣获中国玉石雕刻玉华奖优秀奖 作品名称: 财源滚滚 2017年作品(观音)荣获中国玉器百花奖铜奖 作品材质: 和田玉碧玉 擅长 人物件(观音，佛)动物件(貔貅,龙龟，大象) 花草杂件丹，喜鹊，鱼虫) 其作品兼收并蓄、用材广泛、格调高雅、造型优美、技法全面 传统到现代无不涉足。构思严谨，章法合理、做工细腻，是他的手法多变，从巨型到小件、从圆雕到浮雕，从人物到风景、艺术风格和追求深厚的文化内涵及创意，有极高的艺术价值，深受国内外收藏家的喜爱。 纪朋伟:纪朋伟 2003年从事玉雕工作至今， 2008年加入苏州市工艺美术行业协会 2012获高级工艺美术师, 2012年在苏州开办纪朋伟玉雕工作室 2003年他开始从事玉雕工作，至今 主要题材：动物件，人物件，山水，杂件为主。 对玉器雕刻颇具天赋的他长于各种动物、花草件的制作。“从传统玉雕技艺中吸收养分，不轻易丢掉传统的优点，再加以现代的设计与雕刻手法，是保证作品特色的重要原因。”他指着作品“瑞兽”说道，瑞兽是传统题材，不同时代都有面目比较接近的表达，“我在吃透了这个题材的传统施艺特点之后，采取了简约的艺术手法，传统的做法中瑞兽的四个脚都会规规矩矩地雕出来。我做的时候，只强调了一个脚，其余三个就简化掉了。”“虚化”某些细节的优势在于，可以有更多的空间来表现瑞兽的肌肉，有足够的块面把原料的质地之美给呈现出来。也坦言，采用这种技法的另一个原因在于和田玉子料的价格实在太高，艺人们面对一件玉石量体裁衣时，只好尽可能地保留原石之貌。 作品以仿古、动物、花草为主，尤以貔貅、马等动物件还有人物件观音佛财神等人物摆件挂件手把件为特长，讲究人物/动物造型和手感，形式上追求夸张表现，创作上考虑作品神韵诗意，符合现代审美需求，古朴中跃动现代生活气息，成功将“苏邦”玉雕的传统文化与西方文化相结合。 自创立多年来其作品屡次荣获国内多项工艺美术类大奖，并广为全国玉石爱好者及海内外收藏家追捧。 他的作品创作擅长仿古、动物、花草，人物件作品造型生动，尤以貔貅、马等动物件和观音佛人物件为特长。作品神态憨态可掬，趣味浑然天成，古朴中跃动现代生活气息，设计均较为简洁，去瑕留瑜，以较少的动刀拉力体现较大限度的韵味，符合现代审美需要。以“传统元素精华与现代审美观念相结合”的理念来指导设计与雕刻，继而形成了自己的风格。 仵文举:仵文举.男。中国海派玉雕协会会员，玉雕界海派新生代代表人物，（佳兴玉艺）珠宝品牌创始人。 叶明哲: 叶明哲，师从上海“忠荣玉典”首席设计师，高级工艺美术师，上海特级玉石雕刻大师，中国玉石雕刻大师陈国良 高级工艺美术师，一级（高级技师），陕西省工艺美术大师，西安市地方级领军人才，陕西省工艺美术协会副会长兼首届玉石雕刻艺术委员会主任，国家级非遗项目海派玉雕文化协会会员，中国民间文艺家协会会员，中国非物质文化遗产保护协会玉石雕刻专业委员会委员，中国轻工业联合会中国工艺美术大师工作委员会雕刻艺术专业委员会委员。 玉雕作品《文殊菩萨》荣获2019年上海神工奖金奖； 玉雕作品《山水》荣获2019年苏州陆子冈杯金奖； 玉雕作品《降龙罗汉》荣获2019年苏州陆子冈杯金奖； 论文在（天工）杂志发表多篇 王天池:王天池，男， 1993年生于安徽。师从祖辈雕刻世家，第三代“海派雕刻工艺手艺人。秉性淳朴、与人为善，好学习、善钻研。 2008年，初中毕业后，学习传统图案设计、雕刻、漆画、壁画。 2010年创办个人雕刻艺术工作室。90年代初：由我父亲领导家族成员创办白玉坊玉雕艺术工作室。三代人的传承历经百年打造老字号玉雕品牌，励志追求高品质，高口碑，高收藏价值。 2015年5月18日被授予高级工艺美术师， 2017年6月被亚洲珠宝联合会授予亚洲工艺美术大师，亚洲玉雕大师， 2019年12月被四川省玉雕美术协会聘请为玉雕精品展评委； 2021年10月被平洲玉器协会聘请为2021年第四届精英奖平洲玉器杯评委； 2022年7月由国家新闻出版广电总局等举办的第十九届中华大地之星“美丽中国”征评活动被评为全国“百佳新闻人物”。 经过20多年的学习，在设计、雕刻的和田玉摆件手把件挂件在传统技法的基础上，融入浅微雕及国画、壁画、漆画技法， 绘画和雕刻基本功扎实，技艺精湛，作品线条刚柔相济，构图严谨，特别注重“心法”和“工法”，作品既蕴含中国书画元素，又透露出中华民族传统文化气息。 人物摆件手把件挂件玉雕作品从构图、设计到雕刻，图艺兼备，达到“多一笔则余，少一笔则缺”的效果，耐人寻味。 动物手把件雕件作品、层次清晰、分明，线条和雕刻的表达方式及技法都不同。具见大师精湛技艺的造诣。 其作品兼收并蓄、用材广泛、格调高雅、造型优美、技法全面、手法多变、从巨型到小件、从圆雕到浮雕、 从人物到风景、从传统到现代无不涉足。构思严谨、章法合理、做工细腻、是他的艺术风格和追求。 深厚的文化内涵及创意，有极高的艺术价值，深受国内外收藏家的喜爱。在长期的实践探索中， 注重玉雕理论的研究和实践经验的总结，形成了独到的玉雕理论，数篇论文在相关核心刊物发表。 个人年表 2015年，作品《普度众生》荣获中国工艺美术“百花奖”荣获金奖； 2015年，白玉《普度众生》荣获江苏省(艺博杯)工艺美术大奖赛荣获金奖； 2016年，翠玉作品《关云长》荣获第七届中国苏州玉石文化节暨第五届中国苏州玉石雕刻陆子冈杯荣获铜奖； 2016年，白玉作品《钟馗赐福》荣获第七届中国苏州玉石文化节暨第五届中国苏州玉石雕刻陆子冈杯荣获银奖； 2018年，白玉作品《女娲娘娘》荣获第七届中国苏州玉石文化节暨第五届中国玉石雕刻陆子冈杯荣获金奖； 2018年，白玉作品《金陵十二钗》荣获中国工艺美术百花奖荣获金奖； 2020年，翠玉作品《观音赐福》荣获中国传统工艺美术精品展，巧夺天工金马奖荣获金奖； 2020年，中国、第六届中国玉石雕刻（陆子冈杯）彩玉作品《鸟语花香》荣获金奖。 2023年 白玉作品《十二花神》 荣获国家级非物质文化遗产项目海派玉雕第十七届神工艺术大展金奖； 2023年 白玉作品《三宝佛》 荣获国家级非物质文化遗产项目海派玉雕第十七届神工艺术大展银奖； 2023年 白玉作品《骑象罗汉》 荣获国家级非物质文化遗产项目海派玉雕第十七届神工艺术大展银奖； 2023年 白玉作品《佛》 荣获国家级非物质文化遗产项目海派玉雕第十七届神工艺术大展银奖； 2023年 白玉作品《财神》 荣获国家级非物质文化遗产项目海派玉雕第十七届神工艺术大展银奖； 高昂:2011年在上海跟随师父黄杨洪学艺，学艺6年出师。出师后自行发展。先后在 苏州 十堰 南阳 和田等地持续开展玉石设计雕刻事业。 刘玉升:2006年9月考入新疆职业大学玉雕加工设计专业 2008年实习跟从樊军民工作室实习学习四年 2012前往北京苏然玉雕工作室学习进修一年 2014年在 骚石张学文工作室进修 2016年参加苏工美非物质文化遗产培训班学习/ 2018年在李俊杰工作室进修 2019年在万德旭工作室进修学习 任玉龙:2013年美术学院毕业学习玉雕 2014年开始拜访并受到众多大师指导学习 2018年创办玉雕工作室《璞玉苑》 蔡震:蔡震 1990年生河北人 2014年入行，师承中国轻工业联合会中国工艺美术大师工作委员会雕刻艺术专业委员会委员，高级工艺美术师，一级（高级技师），陕西省工艺美术大师叶明哲。 2020年在苏州创办自己的玉雕工作室 设计雕刻人物， 动物，山水，花鸟，仿古，技术全面。 潘梦强:潘梦强，安徽省利辛县人，2014年在苏州拜师学艺，先师从郭秋生学习器皿件得以启蒙，后于苏州多位名家大师工作室学习工作，2017年结识刘智康老师得其倾心指点终有所成，擅长器皿，动物，仿古件的制作。2019年在苏州创办惊石万象工作室 李金旺:李金旺，字长河，号长河叟。雕刻世家传人。师承中国工艺美术大师宋世义先生。擅长雕刻仙佛人物，精通圆雕、镂空等雕刻技法。作品构思巧妙，设计严谨，传统韵味十足。代表作品有《六臂观音》、《观音》、《佛陀》、《大光普照观音》《华严盛会》等，百花奖银奖。汉风杯金奖。天工奖银奖。并于2018年受邀参加国家博物院举办的“工艺美术双年展”。神工奖”金、银奖。 擅长多材质多题材的圆雕、浮雕、镂空、俏色巧雕、嵌丝以及器皿制作。尤其擅长圆雕人物、山子、摆件的设计制作，在生产设计中跟宋世义先生潜心学习人物摆件和俏色巧雕的设计制作，继承了师父的设计风格和设计思路，深挖破型和小料大做的设计思路，在绿松石材质上大胆采用微雕技法，运用玉雕”链子活“的方法设计制作并取得成功，在业内引起强烈反响。并且获得百鹤杯银奖。 张迁:在海派玉雕工作室忠荣玉典学习雕刻后创立了自己的玉雕工作室 朱少华:朱少华，华汇轩创始人，生于具有浓厚工艺文化的福建省莆田市，在长期的刻苦专研和不断地探索中具备了较高的文化理论修养、广博的知识兴趣爱好、扎实的雕塑绘画基础，擅浮雕、圆雕、镂空技法，其作品善于抓住人物神态，从细节出发，工料相济，使顽石与艺雕完美融合，2016年荣获国家级高级技师。其作品在全国性玉雕大赛中“天工奖”，“神工奖”，“玉鹰奖”皆有获奖记录。 林汉生:林汉生，玉雕师，1992年出生于福建省福州市。自幼酷爱绘画，深受福州寿山石雕文化影响，对玉石雕刻艺术有着极其浓厚的兴趣。2012年于云南龙陵跟随老师学艺通过努力学习技艺突飞猛进，在此扎下了稳固的的基础。2014年有幸在福建省工艺美术大师赖庆光老师的精心指导下对于创作美感和思想得到了更深的提高。之后带领团队创办了执一生原创玉雕工作室 姜卫:2014年师从刘建先生学习玉牌制作，2016年从李长平先生学习国画与玉雕结合，同年与任玉琦先生共同钻研玉印篆刻及大写意印风表达至今。 王亚伟:王亚伟，1991年出生于江苏沛县的一个书香门第，外公为老一辈红色革命家李树藩先生，父母为机关干部，所以从小就很重视对孩子的文化艺术培养，自幼得到李树藩先生的言传身教，奉行勤俭节约的家风，养成了坚韧不拔的性格，以及刻苦专研的精神。又在两汉文化发源地环境影响下，自幼对汉代古玉以及书法美术产生浓厚的兴趣，7岁拜当地名家学习书法、美术。 2009年入学苏州工艺美术学院书法中国画专业，毕业后入职苏州刺绣研究所； 2012年如愿拜苏州名家为师学习玉雕设计； 2018年开始研习王阳明心学； 2020年在老师与朋友的鼓励下，在苏州创办了自己的工作室《知行·玉雕工作室》。取阳明先生心学知行合一之意。知为行知始,行为知之成。格物致知，诚意、正心、修身为立身之本。 张浩然:张浩然 ，1992年出生北京，毕业于中国地质大学，玉石收藏家、雕刻家，海派非遗传承人阿六弟子，于2010年来到上海师从中国工艺美术大师崔磊学习海派玉雕创作技艺，擅长人物、佛像等题材设计雕刻，2013年创办玉然堂玉雕工作室，海派玉雕青年艺术家，其作品《鲲墟》2024年获得天工奖金奖，《私语时》2024年海派神工奖特别金奖，《抬头见喜》 2024年获得陆子冈杯金奖。 唐坤明:唐坤明，河南省玉石雕刻大师、镇平县非遗传承人、高级技工二级，作品多以动物、花鸟萌宠为主，力求创新，将传统工艺与现代美术设计相结合，设计图稿多样化、拟人化、年轻化。秉承着“去其糟粕，取其精华”的精神。对待每一件作品，传承匠心文化，赋予其独一无二的灵魂。